张店一中风景美术长期班

目前我国美术类高等院校色彩考试，都以具象的写生色彩要求作为测试评分的标准，因此考生必须在色彩训练中重视素描原理的运用。色彩和素描具有不可分割的关系，色彩的体现总是依附在素描的体现之上。讲塑造，就必先讲素描，即用色彩去表现物体呈现出来的素描明暗五层次(即高光、中间色、明暗交界线、反光和投影)。动态速写与静态速写有很大不同，在随时变化的对象中，你无法用反复观察的方法捕捉对象，也无法用事先准备好的方法表现对象，动态速写依靠的是对对象动作变化过程中动态的“选定”和对选定动作的感受和记忆。“选定”是动态速写特有的技术。选定是指画者对活动的对象瞬间动作的特定选择，也就是速写者面对自由活动的对象人物，在对象一系列动作中选择有造型意义的瞬间动态。动态速写动作的选定该符合两个条件，一个是选定的动作要有“造型性”；另一个是动态要具有美感，两个条件缺一不可。冬青艺术文化竭诚为您服务，期待与您的合作，欢迎大家前来！张店一中风景美术长期班

不光是练就一手"好活"，而更重要的是培养一种艺术思维的"意境"和如何观察事物的"想法"。离开了这两点，素描练习也就失去了它的本质意义。既然整体是关系到一幅素描画的成败，那么局部与局部、局部与整体的关系就显得十分重要。如何解决这种关系，就要靠比较的方法，比较色调的深浅，比例的长短、宽窄、大小，比关系的远与近、虚与实。根据这种比较，画出来的作品，才是客观对象真实存在的一面。2.敏锐感加强世上所有的人，没有相同的面孔，即使是双胞胎也不例外，他(她)们也都有别人不易察觉的差异。素描训练的根本任务是，捕捉对象的特征和独具个性的差异，但是在素描写生的过程中，常常看到有的学生不管画谁，不管对象的长相如何，气质怎样，都画得像一个人，模特儿似乎成了摆设，成了他们胡编乱造的参照物。这里有初学时期老师指导上的失误，还有考生自己认识上的误区。有的考生错误地认为:模特儿像不像没有关系，只要画面效果好就行，反正评分的老师也不知模特儿什么样。像不像确实不是衡量一张素描作品优劣的标准之一，但它却能检验一个学生对事物所具备的敏感性和表现能力。如果一个学生长时间脱离对象去感受，去编造所谓的画面效果和废弃对客观对象感知能力的训练。张店二中附近中考美育教育特长班冬青艺术文化以发展求壮大，就一定会赢得更好的明天。

色调素描失去了内部结构和骨架，是画面“表面文章”，结构素描抛弃了色调因素，注重形式的构建和组合关系，但把握了本质，忽略了表面，所以也更多“艺术”所以，忽路调子是可以的，而失去结构则永远不能。综上所述，淄博美术培训学校的小编提醒大家：四种关系是对立统一的，没有正确性，没有错误，一切都要根据实际情况进行调整。固定的思维会限制你的成长，学会跳出固有的思维，才能取得长期的进步。无论哪门学科，结构基础的重要性都是首先要掌握的。

侧面半身素描：这个角度是比较特殊的，在抓取人物的动态过程中所需要参考的点会增多，绘画对象的后背轮廓部分会成为一个重要的表现内容。绘画全侧半身像的把握重点，是在于对前后空间关系的一个塑造。正面角度半身素描：对于正面角度半身像的写生，手部常见的动作基本上就是双手相握放于腿上或双手平放在腿上，还有可能双手抱在胸前。在构图方面，要整体观察头部与手部在画面的位置，构图位置居中，大小比例合适，上下留出距离适中。冬青艺术文化秉承团结、奋进、创新、务实的精神，诚实守信，厚德载物。

首先水粉、水彩、丙烯的媒介都是水，说通俗一点就是都是水溶的，画画的时候稀释颜料用的是水。油画顾名思义媒介用的是油。颜料的性质有本质性的区别。水粉这个东西算是国内的产物，便宜，方便，可厚涂覆盖（但是厚涂易开裂剥落），厚涂可以塑造出类似油画的肌理（但是实际上无法比拟），所以高考前的美术生画色彩都会画水粉画，一个是大量练习材料便宜、方便易得，另一个方面是它薄涂既可以塑造轻薄通透的水粉感，厚涂又可以塑造出油画的肌理感，所以在国内得到了大量的推广。这么一说是不是感觉水粉很牛逼呢，其实并没有，除了练习，很少有人真正的拿他来绘制作品。这和水粉的特性是有关的，他像全能选手，但是样样不精。发灰发黄剥落、遇水即溶，不管是空气中湿度大还是太干燥，他都无法好好保存，所以总的来说，用水粉练习色彩的原理可以，没有足够的经济条件随便画画可以，但是正儿八经要进行创作是几乎没有人会选择水粉这种材料。再说说丙烯，同样溶于水，他和水粉水彩比较大的区别是，丙烯干燥后会成膜。也就是说具有一定的防水性。所以很多墙绘会选择用丙烯，后者是一些画在布料上的作品也会选择丙烯（当然还是具有剥脱性。冬青艺术文化具备雄厚的实力和丰富的实践经验。新元学校附近初中美育教育集训班

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素描考试三小时的时间分配技巧：不要急于下笔，前一个小时10分钟观察注意对象结构，然后起稿起稿，这一阶段,主要是解决构图、比例、以及大的形体结构关系。深入刻画，认真分析结构、塑造形体、着手于大的明暗关系，表现对象应有的立体感、空间感。后一小时，画面调整。力求做到在不脱离客观对象的前提下,对画面作一些主观的处理,有意识地强调主体部分,弱化一些次要的、琐碎的细节部分,以取得良好的画面效果。正确的色彩观察方法，我们知道，正确而敏锐的色彩观察力是画好色彩画的关键。正确的观察是准确表现的前题，当我们去画风景写生或面对一组静物时，呈现在我们面前的是许许多多具有不同色彩变化的物体，要想准确、真实地把它们描绘出来，正确的观察和分析了。那么应该怎样去观察呢？首先应把所要画的所有物体的整体都包括在我们的视线里，同时去看，连同它们周围的环境、背景、光线等因素一块去分析，不要把注意力陷在某一物体或某一局部上。张店一中风景美术长期班